Ya llegamos a la quinta publicación dedicada a analizar y comparar los métodos que hay en el mercado para aprender a tocar el piano o el teclado. En la de hoy, nos centraremos en métodos alternativos a la música clásica.
Si estás interesado/a en métodos más convencionales, entonces te recomendamos ver las cuatro partes anteriores a esta:
- Métodos para aprender piano 1: métodos de Alfred, García Chornet y Piano para Dummies.
- Métodos para aprender piano 2: métodos de Bastien y de Terry Burrows.
- Métodos para aprender piano 3: escuela rusa, método europeo y colección de Tchocov-Gemiu.
- Métodos para aprender piano 4: el método Czerny, Beyer y la escuela preparatoria y el pianista virtuoso de Hanon.
En esta ocasión, nos centraremos en métodos con los que poder aprender, pero sin estar dedicados a la música clásica.
Jazz, Rags y Blues, de Martha Mier.
Se trata de una colección de 5 libros dedicados a aprender a tocar al piano jazz, rags y blues. Además, uno de los volúmenes es para tocar a cuatro manos.
Estos métodos no empiezan exactamente desde cero. Es decir, aquí no se comenzará enseñando el nombre de las notas, o los números de los dedos, etc. como en otros libros de los que ya hablamos. En el primer libro, se empieza con pequeñas piezas de nivel básico, pero ya escritas para tocar a dos manos.
Además, si tu traba para aprender a tocar estos estilos era el cifrado americano o que las partituras para piano de jazz por lo general no tienen las dos manos escritas, no te preocupes. Estos libros tienen todas las partituras escritas con notación clásica.
Todos los libros de esta colección de Martha Mier incluyen un CD con los audios y se encuentran a la venta en Amazon. Los precios oscilan entre los 7 y los 10 euros según el volumen que elijamos.
Además, ahora que se acerca la Navidad, es interesante resaltar que de esta misma colección hay un ejemplar que es de villancicos para piano adaptados a estos pegadizos estilos musicales.
The complete piano player: Easy Blues.
Nunca viene mal tener un libro con los 21 temas más representativos del estilo que nos gusta tocar. En este caso, de Blues, y escritos de manera que no haga falta ser un profesional del piano para poder tocarlos.
Al igual que pasa con la colección de Martha Mier, estos libros no parten de cero, aunque esté todo escrito en las partituras. En cuanto a su dificultad, se mezclan piezas de nivel principiante e intermedio, por lo que es ideal para ir avanzando sin tener que recurrir a varios libros. Entre las canciones que incluye se encuentran grandes clásicos como Summertime, Georgia on my Mind, Mood Indigo, Ol’ Man River, I got a band and that ain’t good, Body and soul, etc.
Aunque se suele agotar con facilidad, ahora mismo puedes comprarlo de forma fácil en Amazon.
Mark Harrison: Beginning Rock keyboard.
Por fin un libro de una editorial de referencia en el mundo de la música (Hal Leonard), dedicado al piano. Además, parte de cero para aprender a tocar nuestro instrumento preferido con el estilo musical que nos gusta. Incluso contiene un CD con todos los audios de los ejercicios y canciones que se incluyen en el libro.
La única pega que tiene: está en inglés. No obstante es muy fácil de seguir aunque no dominemos este idioma. Puede que esto sea una traba a la hora de seguir las primeras páginas en las que se nos explica una pequeña historia del rock (orígenes, evolución, subgéneros, etc.) pero luego al explicar los compases, la medida, notas, etc. se hace muy sencillo de seguir porque todas las explicaciones se acompañan de ilustraciones, que se complementan a su vez con los audios del disco.
Así, se parte de cero y se llegan a dominar las figuraciones y rítmicas características del rock, progresiones de acordes, secuenciaciones características, patrones de acompañamientos, tipos de melodía, escalas… Todo paso a paso y de manera muy sencilla.
Otra característica que hace que este libro sea brillante es que tiene secciones dedicadas a «cómo tocar a la manera de Billy Joel», «cómo acompañar a la manera de Elton John»… y al final del libro, un anexo con todos los tipos de escalas que se emplean en el rock y el blues.
Suele estar agotado pero actualmente se encuentra disponible en Amazon.
Manual del músico de Jazz, de Roberto Somoza.
Autor español, idioma español y profesor de conservatorio en la especialidad de jazz… ¿qué más pedir a la hora de fijarnos en quién escribe un libro?
En cuanto al libro en sí, no es que esté escrito expresamente para pianistas. Cualquier músico toque el instrumento que toque, puede emplearlo para aprender a tocar e improvisar jazz.
Comienza con aclaraciones de cómo estudiar jazz empleando este método y una descripción de lo que nos encontraremos entre sus páginas. Luego da paso a una serie de conceptos teóricos (qué es una escala, acordes, grados, modos, círculo de quintas, diferentes formas compositivas existentes en el jazz…) y a partir de aquí comienzan los ejercicios para llevar a la práctica todos estos conceptos. Al fin y al cabo, de nada sirve saber qué es una escala pentatónica si luego no sabemos tocarla o improvisar con ella.
En este libro no se encuentran partituras de los típicos «temas standar» del Jazz. Aquí tendrás montones de ejercicios, recursos y todas las herramientas necesarias para que puedas tocar cualquier tema de este estilo y que puedas improvisar libremente o, incluso, componer tus propios temas. Hasta incluye el propio diario musical del autor.
Este libro no se encuentra en cualquier tienda de partituras, y por desgracia no es demasiado conocido. No obstante, en plataformas como Amazon puedes comprarlo sin problemas. Te aseguramos que es un libro que merece la pena tener, ya que parte de cero y al final te permite tener un dominio del estilo propio de un profesional.
